Чем заняться в эти выходные? Выбор редакции A-News: прочувствовать атмосферу далекой Бразилии (и изучить ее дизайн-коды!), познакомиться с творчеством 13 художников галереи MYTH, сравнить подход творцов с разных континентов к образу и форме, а также погрузится в мир современной сказки.
Выставка: «Обратная сторона Земли. Взгляд на Бразильский дизайн» — коллаборация WE Gallery и Hutton
Место: Жилой и деловой квартал Lunar
Даты проведения: 11.12.2025 — 25.02.2026 (проходит по средам, пятницам и субботам — по предварительной записи)
Выставка-антология бразильского дизайна, исследующая границы между архитектурой, предметным дизайном и современным искусством, охватывает период с середины XX века до наших дней. Она объединяет дизайнеров-модернистов исторического масштаба, как Лина бо Барди, Жоаким Тенрейро, Персифаль Лафер и Джусеппе Скапинелли, с современными авторами, уже получившими мировое признание: Занини де Занине, Лукас Реккия, Жулиана Васконсейлос, Густаво Биттанкур и др. Экспозиция предметов представлена как тотальная инсталляция и задумана так, чтобы как можно ближе познакомить зрителя с уникальным мастерством обработки редких пород дерева, бронзы, стекла, натурального камня и растительных волокон. Живопись, керамика и скульптура современных художников, таких как Родриго Алмейда, Кими Нии и Жаклин Терпинс, дополняют композицию из мебели и объектов декора, завершая образ далекой Бразилии.
Выставка: MYTH. Unlimited
Место: Masters: dom на Софийской набережной
Даты проведения: 23.01.2026 — 09.04.2026
Экспозиция, в рамках которой выставляются работы тринадцати художников MYTH Gallery (в том числе новые, созданные специально для выставки), разворачивается на трех этажах masters:dom. В выставке приняли участие Анна Афонина, Людмила Баронина, Алина Глазун, Катя Исаева, Петр Кирюша, Ирина Корина, Вадим Михайлов, Ульяна Подкрытова, ПРОВМЫЗА, Александр Седельников, Никита Селезнев, Милена Стрелкова и Егор Федоричев.
Unlimited (с англ. «безграничный») отражает главный принцип выставки — отказ от окончательной интерпретации при просмотре работ современных художников. Экспозиция не предлагает зрителю одну правильную контекстуальную рамку, становясь полем для множества экспериментов и самостоятельного прочтения, где важнее всего — сосуществование разных, несводимых к единому целому художественных мифов.
Выставка: проект «Картина мира. Твоя»
Место: Stella Art Foundation
Даты проведения: 24.12.2025 — 10.03.2026
Это не выставка в классическом понимании, а, скорее, иммерсивный проект в декорациях современного искусства. Он включает зрителя в непривычную эмоциональную коммуникацию с арт-объектами, текстами и звуком в формате театрализованного маршрута. Зритель становится главным героем, чей путь начинается с масштабного арт-объекта, который напоминает советскую автобусную остановку.
Центральный элемент проекта — «Дневник героя», разработанный режиссером Иваном Рубцовым. Посетители, проходя через тематические зоны, отвечают на вопросы. Выбор каждого гостя формирует личную запись — транскрипцию картины мира. По словам Рубцова, эта система вопросов и ответов становится формой соавторства. Подробнее о маршруте и устройстве выставки читайте в материале A-News.
Выставка: «Тени гор в лунном свете»
Место: Галерея ULM
Даты проведения: 14.01.26 — 14.03.26
Экспозиция знакомит зрителя с творчеством двух художников: Рё Ватанабэ, скульптора из Нагано, и Ивана Белова, резидента студии «Тихая» из Нижнего Новгорода.
Их объединяет тема исследования образа и его перехода в форму. Если в скульптурах Ватанабэ этот переход очевиден — от наблюдаемого природного образа к абстрагированной форме,—то у Белова форма рождается самостоятельно, в обход конкретного образа, оставаясь в области беспредметного. В силу самобытных техник каждого из художников и различий в культурном коде и контексте визуально близкие образы имеют разный внутренний маршрут: аналитический поиск гармонии в беспредметном у Ивана и поэтическое созерцание окружающего ландшафта у Рё.
Выставка: «Переживание радости». Персональный проект Марии Бессоновой
Место: Фонд Ruarts
Даты проведения: 23.01.2026 — 8.03. 2026
Новый выставочный проект фонда Ruarts состоит из работ художницы Марии Бессоновой, чье творчество фокусируется на чистых скульптурных формах, подчеркивая первозданную фактуру и цвет материалов, таких как матовый бисквитный фарфор, напоминающий неполированный мрамор. вечности. В этой выставке Бессонова связывает традиционную ремесленную работу с фарфором и язык XXI века, напоминая, что русская культура — неисчерпаемый кладезь смыслов.
Центральный образ выставки — птица, знак «чистой формы», где русская народная традиция сливается с высоким искусством в единый архетип. Здесь сказка выходит за рамки фольклорного мотива, обретая голос современной скульптуры, а птица становится вечной, переживаемой заново радостью бытия.
