Чем заняться на длинных новогодних каникулах? Выбор редакции A-News: узнать, как отмечали Новый год сто лет назад, увидеть «Луну» в Санкт-Петербурге, попасть на неочевидный рождественский спектакль, изучить барокко и авангард, а также выехать на выходные в Суздаль и Нижний Новгород.
Выставка: «Новый год! 1890–2020-е годы. Фотографии и фотооткрытки из собранияМАММ»
Место: МАММ
Даты проведения: 25.12.2025 — 25.01.2026
Как наряжали елку сто лет назад? На новой выставке в МАММ вы увидите самые теплые моменты зимы: азарт украшения елки, веселый хаос домашних хлопот, радость катания на коньках и санках, — глазами классиков отечественной фотографии. Благодаря работам Всеволода Тарасевича, Дмитрия Бальтерманца, Евгения Халдея, Эммануила Евзерихина, Варвары Родченко и других в экспозиции можно проследить, как менялись эпохи, наряды и даже новогодние украшения. Но неизменным остается главное — сияние глаз, улыбки близких и волшебная уверенность: вот-вот случится что-то очень хорошее.
Всмотритесь в эти кадры. Возможно, вы найдете в них отголоски своих семейных историй и вновь ощутите тот самый восторг, знакомый с детства.
Выставка: «Частная луна. Свет ниоткуда. Леонид Тишков»
Место: «Полторы комнаты» музей Иосифа Бродского, Санкт-Петербург
Даты проведения: 24.12.25 — 22.01.26
Световая инсталляция художника Леонида Тишкова «заимствована» у сюрреалистов: самая первая Луна была вдохновлена картиной Рене Магритта «16 сентября 1956 года» и показана в 2003 году на фестивале «Арт-Клязьма». Затем началось ее бесконечное путешествие по разным городам и странам. И где бы не появлялась эта Луна — в пустынном пейзаже, заброшенном здании или галерее — везде она превращает будничное и обыкновенное в сказку.
Выставка: «Детство. Мечты» и инсталляция «Бумажный Новый год»
Место: филиал Государственной Третьяковской галереи, Самара
Даты проведения: 5.11.2025 — 29 .03.2026
Архитектура выставки: бюро «Дружба»
Инсталляция «Бумажный Новый год» напоминает белоснежный еловый лес. В основе концепции лежит знакомая каждому история из детства, когда в преддверии праздника мы вырезали снежинки из белой бумаги. Простое действие: сложить, надрезать, развернуть, и вдруг появляется уникальная форма. Это был ритуал маленького чуда: из обычного квадрата рождалось что-то единственное и неповторимое.
Если присмотреться к схеме вырезания, ее треугольная форма напоминает силуэт елки. Так рождается символический образ: елка как снежинка. Белая бумага становится одновременно и снегом, и листом, из которого создается волшебство. Проект обращается к ностальгии, к рукотворной магии праздника, к памяти о тех зимних вечерах, когда мы ждали новогоднее чудо с открытым сердцем.
Событие: «Воспоминание об одном Рождестве»: премьера новогоднего спектакля для всей семьи от компании 2sisters и Электротеатра Станиславский
Место: Электротеатр Станиславский
Даты проведения: 27, 28, 30 и 31 декабря 2025 года, а также с 2 по 8 января 2026 года
Спектакль по мотивам рассказа Трумена Капоте ломает стереотипы традиционного новогоднего детского театра. В этом представлении не будет привычных Деда Мороза и Снегурочки, зато появятся волшебная елка, семейные традиции и нежность, окружающая самый теплый праздник в году. В постановке рассказывается не просто о празднике, а об ожидании рождественского чуда — о тонкой грани между реальностью и фантазией, наполненной теплом и светом. Сценическое пространство постепенно наполняется волшебством: обычные кухонные предметы оживают, мука превращается в снег, а елочная гирлянда загорается еще в лесу, предвосхищая праздник.
Выставка: «Архетипы авангарда»
Место: Третьяковская галерея на Кадашевской набережной, 12
Даты проведения: 24.12.2025 — 11.05.2026
Куратор: Ирина Кочергина
Проект основан на новаторской идее соединения популярной психологической теории архетипов Кэрол Пирсон, последовательницы Карла Густава Юнга, с искусством русского авангарда начала XX века. Личностные качества авангардистов и создаваемое ими искусство соотнесены с 12 основными архетипами.
Главная задача проекта — «очеловечить» авангард. Взгляд на искусство через призму архетипов дает возможность проникнуть в творческое сознание художника на новом уровне, понять, какие психологические паттерны двигали мастером, почему он создавал именно такие произведения, какова была мотивация его поисков, приведших к творческим находкам и открытиям, и такимобразом прийти к более глубокому пониманию необычного искусства начала ХХ века.
На выставке будут представлены знаковые произведения Казимира Малевича, Василия Кандинского, Александра Родченко, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой и других выдающихся мастеров авангарда.
Выставка: «Игрушки/Игрушечки» Место: МИРА Центр, Суздаль
Даты проведения: 20.12.2025 — 15.02.2026
Куратор: Нина Лаврищева
Как игра в прямом смысле этого слова может стать основой художественного сюжета?
Эта выставка объединяет несколько сфер и демонстрирует игрушку в прямом ее назначении, использует игру как прием вовлечения зрителя в интерактивное пространство, включает наивные и яркие современные произведения, выполненные в эстетике примитива, где игра — это форма подачи материала, а также концептуальные произведения, в которых игрушка используется как метафора.
Выставка: Персональный проект художницы Ани Гросицкой «Отрезы»
Место: ДК Исток, Большая Никитская ул., 60, стр. 1
Даты проведения: 19 декабря 2025 — 18 января 2026
Куратор: Наталья Масталерж
Выставка «Отрезы» — тотальная инсталляция в пространстве ДК Исток, состоящая из плавно перетекающих друг в друга текстильных работ Ани Гросицкой. Проект выстроен вокруг ткани как носителя времени, памяти и социального опыта. Его главными героями стали отрезы 1970–1980-х годов — материалы, купленные в эпоху дефицита, но так и не превращенные в вещи. Эти ткани и эта эпоха оказались отрезанными от 1990-х и новой истории, зависшими между замыслом и реализацией.
Куратором выставки выступила Наталья Масталерж, сооснователь бюро NOWADAYS office. Это возможность воплотить в пространстве здания идею, заложенную в основу архитектурного проекта дома культуры, который расположился в небольшом здании прошлого века на Никитской улице.
Выставка: «Все Бенуа — Всё Бенуа»
Место: Санкт-Петербург, Центральный Выставочный Зал Манеж
Даты проведения: 13.12.2025 — 19.04.2025
Этот проект — энциклопедия русского искусства, рассказанная через судьбы и наследие одной из самых блистательных творческих династий России. Проект раскрывает феномен рода Бенуа, его неиссякаемый творческий потенциал. Выставка представит историю не только семьи, но и культурной среды, которую Бенуа формировали и объединяли вокруг себя.
Выставочный проект «Все Бенуа — Всё Бенуа» демонстрирует зрителям множество неожиданных связей и смелых гипотез. В экспозицию вошли более 600 экспонатов — живопись, графика, скульптура, костюмы, документальные материалы, личные вещи, предметы быта, объединенные оригинальной кураторской концепцией.
Выставка: «Вечное Барокко. Из XVII в ХХІ век»
Место: Волго-Вятский филиал ГМИИ ИМ. А.С. Пушкина, Нижний-Новгород
Даты проведения: 25.12.2025 — 29.03.2026
Куратор: Дарья Колпашникова
Архитектура выставки: [MISH] studio (Миша Маслов, Елена Евстратова)
Экспозиция этой выставки выстраивается как своеобразный диалог между эпохами: в одном пространстве можно познакомиться с наследием великих мастеров прошлого — Рембрандта, Яна ван Бейлерта, Антониса ван Дейка, Джузеппе Галли Бибиены, Стефано делла Беллы — и с работами современных российских художников, вдохновленными эстетикой барокко. Погрузиться в образность барокко позволят произведения, апеллирующие к пяти чувствам человека — зрению, вкусу, слуху, осязанию и обонянию. А завершается экспозиция эффектной кульминацией, характерной для барочных театральных постановок, в которых тщательно продуманная сценография сочеталась со сложной машинерией, витиеватым слогом и подлинными страстями.
Выставка: О поверхностях и пространствах»
Место: ММОМА в Ермолаевском
Даты проведения: 26.12.2025 — 01.02.2026
Совместный проект ММОМА и центра художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2» роект «О поверхностях и пространствах» — выставка молодых художников Ирины Иванниковой-Давыдовой и Василия Кононова-Гредина, по-разному работающих с темой пространства. Внутри проекта авторы ведут диалог о том, как дом и город служат не просто фоном повседневности, а отражают вкусы людей и историю их взаимоотношений.
Иванникова-Давыдова обращается к интерьеру как к отражению желаний и коллективных представлений о красоте, а Кононов-Гредин исследует многослойную городскую среду — живой организм, где следы времени и рекламы накладываются друг на друга, создавая подвижную визуальную ткань. Вместе эти подходы предлагают цельный взгляд на то, как мы воспринимаем пространство — от дивана в гостиной до строительного забора у дома.
