Анастасия Долгополова, сооснователь и арт-директор MIRRORR STUDIO, рассказала о том, как выстраивать работу и создавать архитектурные визуализации, выступающие важным элементом коммуникации между архитектором и девелопером, проектом и зрителем, идеей и реальностью.
Визуализация давно стала неотъемлемой частью архитектурного процесса. Ее задача уже выходит далеко за пределы того, что необходимо просто показать, как будет выглядеть здание. Она является способом перевода замысла с профессионального языка архитектуры на универсальный визуальный, и позволяет сделать так, чтобы проект был понятен и близок каждому, даже далекому от проектирования человеку. В каждом кадре наша команда стремится раскрыть суть, характер и контекст архитектуры, создавая не просто изображение, а выразительный визуальный сценарий.
Этапы создания: от идеи к изображению
Создание визуализации в MIRRORR – это поэтапный процесс, в котором мы движемся от идеи к финальному кадру, сохраняя диалог с клиентом.
Исследование и концепция
Каждая визуализация начинается с исследования. Мы погружаемся в проект: изучаем материалы, уточняем цели, обсуждаем с архитектором ключевые акценты. На этом этапе важны не столько чертежи, сколько идея, история, настроение. Мы черпаем вдохновение в искусстве, кинематографе, городской среде, природе, собираем концептуальные коллажи и делаем эскизы. Затем выстраиваем визуальную структуру. Выбираем главные и второстепенные ракурсы, настраиваем ритм и глубину, подбираем атмосферу, чтобы усилить характер проекта. Для первичной презентации своих идей мы часто прибегаем к композитингу или нейросетям. Представляем на выбор несколько концепций и вовлекаем в диалог клиента.
Работа со сценой и моделью
После утверждения визуальной концепции мы переходим к 3D-сцене: моделируем архитектуру, добавляем детали, настраиваем материалы и свет. Проводим внутренний раунд правок и показываем клиенту промежуточные результаты, обсуждаем – это помогает избежать дополнительных корректировок и сделать изображение живым и точным.
Пауза и финал
На старте проекта мы всегда стараемся заложить несколько дней на паузу перед финалом. Когда технически все готово, мы на день-два откладываем рендер и затем возвращаемся к нему со «свежим взглядом». Часто в финале мы «чистим» изображение: убираем лишние контрасты, смягчаем цвет, убавляем эффекты. Финальный кадр должен быть сдержанным, точным и убедительным.
Типы визуализаций: разные задачи – разные подходы
3D-визуализация – это многофункциональный инструмент, который меняет форму и содержание в зависимости от целей и стадии проекта: от архитектурной подачи до маркетинга. Внимание к задачам проекта и четкое разграничение типов визуализации позволяют нам и нашим клиентам не просто создавать красивые картинки, а эффективно выстраивать коммуникацию, будь то внутренняя проектная дискуссия, конкурс на лучшую концепцию или успешное продвижение недвижимости на рынке.
В практике мы выделяем четыре основных направления:
1. Архитектурная подача: точность и функциональность
Цель: поддержать ход проектирования и ускорить процесс согласования, максимально точно и выразительно показав архитектуру в среде
Для кого: архитекторы, девелоперы
Особенности: сжатые сроки, большое количество ракурсов, частое изменение архитектурных решений, точная передача материалов
Не просто красивый кадр, а рабочий инструмент, который помогает быстрее принимать решения, выстраивать коммуникацию, видеть проект целиком. Мы сохраняем гибкость: работаем со слоями, оптимизируем 3d сцены, подстраиваемся под процесс проектирования. Все это помогает сократить сроки создания визуализации и, зачастую, сохранить бюджет клиента.
2. Конкурсная визуализация: идея и образ
Цель: выразить концепцию, передать замысел, выиграть конкурс
Для кого: жюри, архитектурное сообщество
Особенности: метафоричность, художественность, сжатые сроки и наличие определенных конкурсных условий
Конкурсная визуализация – визуальный рассказ, выражающий идею через образ. Тут не всегда работают просто реалистичные кадры. Нужны решения, которые выделяются и запоминаются. Работа над конкурсами всегда происходит в сжатые сроки, требует полной вовлеченности и глубокого понимания идеи проекта. Мы часто подключаемся в самом начале, параллельно с развитием архитектурной концепции, и работаем в тесной связке с архитекторами.
3. Маркетинговая визуализация: эмоция и вовлечение
Цель: привлечь внимание, убедить, продать проект
Для кого: общественность, девелоперы, инвесторы
Особенности: сторителлинг, высокий уровень детализации, адаптация под разные форматы (баннеры, сайты, соцсети)
Для маркетинга визуализация – мощный инструмент привлечения и убеждения. Она не просто показывает объект, а помогает представить будущий образ жизни, создает настроение, вызывает ассоциации и эмоции, которые привлекают потенциального клиента, инвестора и повышают доверие к бренду. Студия создает визуальный образ, который помогает полюбить проект еще до его реализации.
4. Визуализация для портфолио: эксперимент и стиль
Цель: исследование, развитие визуального языка, самовыражение
Для кого: команда, сообщество, портфолио
Особенности: свобода, эксперимент, выход за рамки
Иногда визуализация – это исследование. Наша команда создает портфолийные кадры для себя: чтобы попробовать новую технику, выразить идею без ограничений, выйти за рамки привычного визуального языка. В этих проектах мы можем переосмысливать пространство, искажать перспективу, использовать неожиданные приемы и стили. Это наша творческая лаборатория и способ реализовать любопытство.
Вместо финала — начало разговора
Визуализация для нас – это всегда приглашение к диалогу. Мы не отделяем себя от проекта и не противопоставляем себя заказчику. Мы вместе ищем форму, в которой архитектура сможет быть услышанной. Каждый кадр – результат вдумчивой работы, чувствительности к контексту и желания передать суть. Мы вникаем, уточняем, обсуждаем не ради идеального рендера, а ради того, чтобы между замыслом и зрителем возникло понимание.
