Почувствовать вместо балийской размеренности привычный ритм мегаполиса, объединяющего людей из самых разных стран, насладиться авторской кухней, музыкой и необычным интерьером, вдохновленным японским минимализмом и связью с природой, предлагает ресторан SATOSHI, расположенный в юго-западной части острова Бали.
«Перед нами простиралось бывшее рисовое поле в окружении десятиметровых бамбуков, поросшее травой. Мы испытали то самое чувство предвкушения создания чего-то нового, когда с волнением смотришь на чистый лист бумаги, а в голове одна мысль: “только бы не испортить”. Ведь попытка всего одна… Архитектура — это способ превращения природы в искусство, которое хотелось претворить в жизнь. Именно с такими мыслями мы приступали к работе. Идея родилась из давнего увлечения японской и скандинавской архитектурой, минимализмом, монохромным дизайном, творчеством и личным примером таких архитекторов, как Кэнго Кума, Бьярке Ингельс, Тадао Андо.
Это был не первый наш опыт создания ресторана, но именно в этом проекте посчастливилось найти талантливых единомышленников. Мы не могли не воспользоваться уникальными возможностями райского острова и растущего к нему интереса, решив не просто открыть ресторан в одном из множества типовых бездушных мини боксов, именуемых на местном диалекте “рукко”, а построить собственное идеальное здание», — вспоминают Артем Аршаница и Дмитрий Богданов, основатели и идейные вдохновители проекта.
Небольшой лаконичный объем, абрис которого подчинен четкой геометрии, с одной стороны оказывается контрастен окружению, что отражает идею проекта — погружение в другую атмосферу (основной материал — бетон, панорамное остекление), а с другой стороны позволяет быть сопричастным контексту и традициям: открытое пространство, перетекающее изнутри наружу, огражденное стройный ритмом вертикалей темного дерева. Акцентная пространственная пауза — стеклянная вставка в правой части здания — еще один намек на слияние с природой: через нее просматривается зеленая растительность острова. Архитектор Джони Сальман (Dzhoni Salman), спроектировавший здание, создал проект в соответствии с золотым сечением, гармонией, правильным шагом и углом поворота. И не случайно: архитектор — математик по первому образованию, окончил МГУ имени М. В. Ломоносова.
Архитектор уделил немало внимания деталям: длинному узкому окну, создающему впечатление парящей конструкции, размеру и высоте ступеней, направлению естественного освещения, изящному брендингу, интегрированному в само здание. Интересно, что не сразу понятно, как попасть вовнутрь — этот прием оказывается одним из сценариев здания, элементом неясности и приватности. Находясь в ресторане, можно наблюдать за тем, что происходит снаружи, но прохожие не видят гостей ресторана. Такой эффект стал возможен из-за своеобразного угла поворота массивного дерева, использованного в проекте.
Основатели хотели единое внутреннее пространство без колонн и скрытых помещений, что получилось создать за счет облегчения крыши. Оно организовано вокруг круглого атриума, в котором располагается «перевернутая Шуховская башня», олицетворяющая японский сад «тсюба нива». Сад не имеет фундамента — растения растут из естественной почвы. В японской архитектуре, к которой апеллируют создатели проекта, важно наличие природы внутри интерьера, даже если за ней сложно ухаживать. Благодаря огромному круглому световому фонарю-окулюсу, обрамленному черными металлическими опорами-прутьями, свет пронизывает зал и становится главным декоративным акцентом. Относительно него располагается зона свободной посадки, открытая кухня, бар, музыкальная библиотека и диджейский пульт. Так как фонарь не имеет остекления, растения естественным образом орошаются водой.
«Дизайн проекта вдохновлен современной Японией и философией ваби-саби, которая учит ценить красоту в подлинности и естественности, поэтому в качестве материалов используются дерево, потертый металл, бетон, камень и элементы песочного сада. Интерьер не отвлекает от погружения в мир высокой кухни, но аккуратно подчеркнут редкими деталями-экспонатами», — отмечает Артем.
За монохромный и выдержанный интерьер отвечал дизайнер Александр Архипов. Среди деталей — «лунный кратер» на потолке, высеченный из четырехтонного лаймстоуна, диджейский «алтарь» — настоящий трехтонный камень, привезенный с острова Ява, «философский стол» для большой компании с нависающим над ним папирусом с японскими иероглифами, центральный диван причудливой формы, акцентная и одновременно сдержанная удобная мебель, итальянский велюр и натуральная кожа. Вся мебель и предметы декора, включая светильники и зеркала, созданы по индивидуальным чертежам специально для проекта. Контракт на строительство был подписан с застройщиком Diego Mancaruso, в работе над проектом большую роль сыграли его опыт ведения строительства на Бали и итальянский темперамент*.
Команда проекта также уделила внимание дизайну одежды для персонала, продолжающего стилистику заведения. Он был выполнен модельером Екатериной Аршаница, основательницей бренд Desu Clothing, вдохновенного японской культурой.
«Мы хотели создать концептуальный проект с аутентичной атмосферой, которых на Бали не так много. Сфокусировались на качестве в каждой детали, начиная с планировки и заканчивая мелочами в виде кастомной посуды, дизайнерской мебели и тканевой отделки из итальянской кожи и велюра. Ресторан получился не на каждый день, а для больше для особенных моментов и случаев. Здание хорошо вписалось в природу острова, а природа в здание, как и положено Японии», — рассказывает Дмитрий.
За меню ресторана отвечает шеф-повар Игорь Гришечкин: объединив две самые популярные кухни мира, он привнес в проект культуру ITAMESHI (Итамеши). Так называется принцип приготовления традиционных итальянских блюд с использованием японских техник и ингредиентов. Для каждого блюда Игорь изготовил тарелки по собственным образцам. Как отмечают Дмитрий и Артем, шеф — тот самый человек, который внес единственное серьезное изменение в уже построенное здание — сместил на 20 см стену кухни и посадил дерево в саду. В винной карте собрана почти вся Европа, что редкость для ресторанов Индонезии, а также традиционные регионы Австралии и Новой Зеландии. Коктейльная карта поддерживает тему японских обычаев.
Сопровождает меню специально подобранная музыка. В ресторане установлена нанотехнологичная аудиосистема KRA, создающая объемное акустическое звучание правильной громкости. Атмосферу заведения дополняют собственная коллекция винила, авторские плейлисты и диджей-сеты от приглашенных диджеев.
*Артем и Дмитрий отмечают, что по сей день это один из самых уважаемых гостей ресторана, для которого всегда хранится бутылочка отличного французского вина в винном шкафу.
