В Арсенале, Волго-Вятском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина, проходит выставка, посвященная Боспорской археологической экспедиции на городище Пантикапей — древней столице Боспорского царства. Архитектор экспозиционного пространства Майя Фролова поделилась деталями работы над выставочным проектом.

Экспозиция, посвященная многолетним археологическим исследованиям, задумывалась не как классический музейный показ находок, а как пространственный перевод самой экспедиции — повседневной работы, маршрутов, логики и внутреннего ритма. Архитектура выставки должна была не иллюстрировать научные результаты, а погружать зрителя в процесс исследования, делая его соучастником этого пути.

Проект создавался большой междисциплинарной командой: кураторами, продюсерами, методистами детских программ, иллюстраторами и другими специалистами. Несмотря на сложную структуру, работа шла последовательно и органично. Отправным моментом в разработке архитектурной концепции стала первая рабочая встреча с кураторами и участниками экспедиции. Она была посвящена детальному обсуждению хода археологических исследований и сопровождалась анализом архивных материалов, демонстрацией маршрутов, находок и ключевых этапов полевых работ. Археология предстает не только как научная дисциплина, но и как сложная профессиональная практика, обладающая собственной логикой, визуальной культурой и строгой методологией. Осмысление этих характеристик стало основой архитектурного решения выставки.

Визуальные коды раскопок

Кураторы делились не только результатами исследований, но и всеми материалами, сопровождающими экспедицию: фотографиями местности, схемами раскопов, рабочими картами, списками находок, планами зонирования, а также кадрами фильма, снятого непосредственно на месте работ. Эти документы не рассматривались как вспомогательные — напротив, они стали ключевыми носителями визуального языка будущей выставки. Экспозиция выстраивалась как продолжение этого архива, перенесенного в музейное пространство.

Особое значение получили карты и чертежи, которые археологи используют в своей ежедневной практике. Их строгая, выверенная графика оказалась настолько выразительной, что была масштабирована и интегрирована в архитектуру. В одном из залов разметка раскопа выходит за пределы плоскости экспонатов и охватывает стены и пол, превращая зал в подобие увеличенного рабочего поля. Посетитель оказывается внутри карты — на границе между исследованием и экспозицией.

Цвет и материал как продолжение ландшафта

Палитра выполняет не столько декоративную функцию, сколько становится продолжением ландшафта раскопок, переведенного в язык музейного пространства. Цветовое решение выставки напрямую связано с природной и культурной средой экспедиции. Терракотовые оттенки отсылают к глине и керамике, к земле, из которой извлекаются артефакты. Голубой напоминает о небе и море — постоянных спутниках работы археологов в этом регионе. Черный вводит графическую строгость и ассоциируется с визуальной культурой античности, в частности с краснофигурной вазописью, где контраст темного и терракотового формирует драматургию образа.

Основным строительным материалом стала обычная фанера без декоративной обработки и стилизации. Из нее сделаны стены, витрины и подиумы. Архитектура не маскирует свою функциональность, а, напротив, подчеркивает ее. Этот выбор был принципиальным — именно такие листы археологи используют в полевых условиях: на них раскладывают фрагменты, из них же собирают временные ящики для хранения находок. Перенос этого «полевого» материала в музей позволил сохранить ощущение рабочей среды, где все подчинено задаче фиксации и осмысления. Пространство выглядит собранным, рациональным, почти лабораторным — таким, каким оно существует на раскопках, вдали от музейной парадности.

Движение к центру: храм Аполлона

Экспозиция выстроена как последовательное приближение к смысловому ядру — храму Аполлона, который экспедиция изучает уже не первый год. Путь посетителя начинается с отдельных фрагментов: обломков колонн, деталей фасада, найденных в разное время. Эти элементы демонстрируются как части сложного пазла, требующего реконструкции и интерпретации.

Постепенно археологические находки складываются в целостный образ. В финале маршрута зритель видит макет храма, воссозданный на основе археологических данных. Он установлен на фанерном рельефе холма и напечатан на 3D-принтере как результат соединения традиционных методов исследования и современных технологий.

Над макетом размещен крупный элемент из ткани глубокого синего цвета. Этот «парус» одновременно отсылает к морским маршрутам древних поселенцев и к небу над возвышением, где когда-то стоял храм. Он связывает землю, море и воздух в единую пространственно-временную метафору.

В результате архитектура выставки выступает не как нейтральная оболочка для экспонатов, а как самостоятельный инструмент интерпретации археологического исследования. Пространственные решения, выбор материалов и работа с визуальными кодами экспедиции позволяют перевести научный процесс в язык музейного опыта, сохраняя его структуру, ритм и внутреннюю логику. Экспозиция выстраивает диалог между полевыми практиками и выставочным форматом, между фрагментом и реконструкцией, между прошлым и современными способами его осмысления.

Выставку можно посетить до 1 марта по адресу: Нижний Новгород, Кремль, корпус 6, Арсенал.