В Париже открылась выставка-ретроспектива Virgil Abloh: The Codes, посвященная всем видам деятельности художника и дизайнера: моде, стрит-арту, музыке, архитектуре и интерьеру. Вспоминаем принципы работы Вирджила Абло, основателя бренда Off-White и художественного руководителя мужской линии Louis Vuitton, и его связь с архитектурой.
«Мы можем использовать наш архитектурный мозг и делать многое, а не только то, что мы должны делать», — однажды в интервью Dezeen Вирджил Абло признался, что создал собственный бренд, чтобы продолжать исследовать архитектуру.
«Кто на что учился»
В 22 года студент из семьи иммигрантов из Ганы заканчивает Висконсинский университет в Мэдисоне со степенью бакалавра в области гражданского строительства и инженерии. После чего решает продолжить обучение и поступает на магистерскую программу по архитектуре в Иллинойсский университет.
Здесь случается судьбоносное событие во вселенной Вирджила: во время его обучения в кампусе строили здание по проекту архитектора Рема Колхаса, который тесно работал с итальянским модным домом Prada. Именно тогда Вирджил обратил внимание на тесную связь архитектуры и моды. Эта идея будет сопровождать весь творческий путь художника (как называет себя сам Вирджил), а сам он не раз еще будет сотрудничать с AMO и OMA.
Источники вдохновения
Про источники вдохновения художник не раз говорил, что ищет их в самых разных многолюдных местах в городе. Например, логотип Off-White он разработал, взяв за основу уличную разметку, а наблюдая за парками и скейт-площадками, где собираются подростки, он задумался о ключевых oversize-силуэтах бренда. Также эти отсылки можно найти и в дизайнах линии HOME для Off-White — металлические сетки, бетон, мрамор, эстетика уличного искусства. Все, что он видел вокруг себя в городе, он превращал в объекты, за которым выстраиваются очереди.
Вирджил много говорил о демократизации моды, о том, что хочет делать одежду для тех самых ребят с баскетбольных и скейт-площадок, но на деле все вышло ровно наоборот — эстетику улиц, беспорядка и хаоса он перенес в тяжелый люкс на итальянские фабрики, подиум и в гардеробы A-list-звезд.
Оформление бутиков и сотрудничество с AMO
К открытию флагмана Off-White в Майами, над которым Вирджил работал совместно с AMO, он уже вовсю занимался разработкой не только одежды, но и объектов для линии HOME, а также экспериментировал с более масштабным дизайном (уже была известна его гоночная версия Mercedes-Benz G-Class).
«AMO — это исследовательский инструмент, инструмент размышлений. Они — ядро в современном подходе к культурному пониманию того, что же такое архитектура на самом деле», — говорит Вирджил о коллаборации с AMO (исследовательской и дизайнерской студией архитектурного бюро OMA).
В основе идеи этого бутика — переосмысление ретейл-индустрии. Поликарбонат, индустриальный минимализм и гибкость пространства визуально отсылают нас к «центру сборки заказов», изнанке, которая обычно скрыта от глаз покупателя.
Позже в коллаборации с AMO он приступит к оформлению еще одного флагмана — на этот раз в самом сердце Парижа — трехэтажный бутик занял часть особняка XIX века недалеко от Вандомской площади.
Здесь три этажа представляют разные идентичности бренда Off-White и одновременно отсылают к традиционным для Парижа пространствам: внутреннему двору, галерее и рынку. В рамках проекта AMO и Off-White пошли дальше в своем партнерстве и представили коллекцию мебели, которой отведен отдельный зал.
Off-White Home
С 2019 года у бренда Off-White появилось направление HOME, которое постоянно пополнялось объектами для дома: от посуды до предметов для ванной и спальни. В коллекции были предусмотрены все детали: украшать дом можно прямо с порога (ковры, подставки под зонты, сами зонты) и заканчивать тем, что можно всегда брать с собой (блокноты и зажимы для бумаг). Позже в разделе HOME будут выходить и специальные коллекции. Например, коллаборация с историческим брендом итальянского фарфора Ginori 1735 и лимитированная коллекция к Рамадану. Вирджил стремился к тому, чтобы люди относились к интерьеру так же, как и к одежде.
От IKEA до бутылки воды: коллаборации Вирджила Абло
Такие работы становились сенсацией, разлетались на мемы и, конечно, собирали очереди. Коллаборации Вирджила Абло — то, о чем слышал даже тот, кто не увлекается модой.
Яркий пример — Fashion You Can’t Wear! («Мода, которую вы не можете носить!»), реализованная совместно с IKEA. В этом проекте художник призывает обратить внимание на «анонимные» повседневные вещи, которые нас окружают. Он призывает людей создавать вокруг себя такой же яркий и разнообразный образ, как обычно это происходит с вещами. В рамках коллаборации с IKEA он разработал ироничные объекты для дома: от известных часов и ковра Wet Grass до целых инсталляций.
Вирджил Абло скончался от рака 28 ноября 2021 года, будучи одним из самых ярких дизайнеров своего времени. Сейчас в Гран-Пале в Париже ходит выставка, организованная архивом Virgil Abloh Archive, на которой представлены более тысячи объектов, ранее не выставлявшиеся на публике. Выставка охватывает все сферы деятельности Вирджила — от музыки и моды до архитектуры и дизайна.
Выставку можно посетить до 9 октября. Подробности на сайте Virgil Abloh Archive.
