Для московской студии FRESH.GLASS участие в прошедшей выставке Maison&Objet стало не просто опытом, а точным попаданием в контекст — кураторский, профессиональный и человеческий.
Проект Дарьи Болховитиной, Сергея Мартынова, Константина Гвоздева и Анастасии Вишняковой был представлен в новой секции Curatio, которая во многом определяет вектор ее обновления: от «цеховой» выставки, демонстрирующей достижения массового производства, к вдумчивому высказыванию о материалах, авторах и смысле. Поговорили с Дарьей об изменении отношения к стеклу и впечатлениях от выставки.
Кураторство как соавторство
Один из ключевых опытов — работа с куратором секции Curatio Томасом Харманном. По словам Дарьи, работа над стендом FRESH.GLASS оказалась редким случаем абсолютного доверия: концепцию приняли сразу и без правок. «Это было удивительное ощущение — когда ты подаешь проект, а в ответ слышишь просто: “Да, отлично”, и дальше никто не пытается ничего улучшить за тебя».
Но за этой кажущейся легкостью стояла редкая для подобных мероприятий степень вовлеченности. Харманн лично участвовал в настройке света, обсуждал расположение объектов, думал не о визуальном эффекте, а о «комфорте» самого предмета. Свет, подвесы, расстояния — все выстраивалось вокруг логики материала, а не выставочного жеста. Такой почти музейный подход сегодня становится отдельной ценностью.
Уход от идеальности
На Maison&Objet особенно ясно проявился один из главных трендов — пересмотр отношения к «совершенству». Рядом с FRESH.GLASS были представлены дизайнеры и мастера, работающие в классической технике малирования: безупречно прозрачное стекло, сложные оптические эффекты, идеальная полировка.
«Это невероятно красиво и сделано с огромной любовью к материалу», — отмечает Дарья. — «Но это путь, который в какой-то момент приводит к объекту, понятному только профессионалам». По её словам, FRESH.GLASS сознательно выбрали другой вектор: стекло как живую, неидеальную субстанцию. Оно может мутнеть, сжиматься, «ползти», менять плотность — вести себя почти органически. И именно этот язык сегодня оказывается более эмоционально доступным.
Материал как организм
Одна из самых точных реакций зрителей и прессы — ощущение, что стекло в объектах FRESH.GLASS «живое». Это не метафора, а вполне конкретное восприятие: фактуры, неровности, внутренняя динамика материала вызывают ассоциации с природными процессами, телесностью, ростом.
«Люди сами формулируют это слово — “живое”. И для нас это очень сильный отклик», — говорит Дарья. Такой подход сближает стекло с современной скульптурой, убирая дистанцию между зрителем и сложной техникой.
Минимализм без холода
Объекты в кураторской секции объединяло еще одно качество: визуальная сдержанность при использовании ручной работы. Минимализм здесь не про стерильность, а про уважение к материалу. Натуральные цвета, матовые поверхности, отсутствие декоративной перегруженности — все это работает на концентрацию внимания, а не на эффект.
Символично, что напротив стенда FRESH.GLASS оказался художник по стеклу из Чехии Йохан Пертль, работающий в схожей логике: естественное матирование в печи, сочетание стекла с камнем, минимальная обработка. «Мы буквально водили людей друг к другу — как к единомышленникам», — вспоминает Даша.
Выставка как среда
Важно и то, как Maison&Objet сегодня выстраивает саму выставочную среду. На входе посетителей встречала иммерсивная инсталляция Гарри Нуриева, которого выбрали дизайнером года, — именно она задавала тон всей экспозиции. В кураторской секции отказались от привычных стен — вместо них тканевые плоскости и сложная система подвесов. Монтаж длился долго и был продуман до деталей, включая день паузы между окончанием строительства и началом работы, — редкость для крупных профильных событий.Дарья честно отмечает, что большая часть выставки по-прежнему ориентирована на ритейл, девелоперов и профессиональную публику. Но именно новая кураторская секция становится тем пространством, где видна попытка вернуть доверие отдельных галеристов, коллекционеров и авторов. «Скорее это способ нащупать направление, в котором выставка хочет двигаться», — говорит она. По опыту FRESH.GLASS видно, что такой подход работает: для авторов, которые не боятся экспериментировать с материалом, Maison&Objet снова становится местом живого диалога.
