Изучаем проекты в сфере архитектуры, дизайна и искусства, открытие которых запланировано на 2026-й, и новые точки притяжения — от отелей, которые внимательны к genius loci, до Олимпийской деревни.
Дом Мельникова
Дом Мельникова — один из главных символов русского авангарда — выходит на финальную стадию реставрации. Работы в интерьерах и благоустройство находятся на этапе завершения, а 2026-й станет годом официальной проверки госорганами, подготовки экспозиции и возвращения исторической мемориальной обстановки. В саду появится новая выставочная зона, а сам дом — уникальный архитектурный эксперимент конца 1920-х и памятник личной истории — вновь станет доступен публике.
Построенный Константином Мельниковым в Кривоарбатском переулке в 1927–1929 годах, дом стал манифестом его системы, предложенной для массового строительства. Два цилиндра, частично врезанные друг в друга, образуют узнаваемый объем, который давно стал иконой мирового модернизма.
МИРА Музей
В Суздале скоро появится новый дом для коллекции творческого сообщества МИРА — собрание шедевров и редких артефактов, объединенных визуальными рифмами и неожиданными параллелями. Проект музея от бюро Treivas создает интригующее пространство, в котором архитектура становится проводником в эмоциональное путешествие. По словам Ольги Трейвас, магическая формула «историческая среда — искусство — природа — люди» работает в каждом успешном культурном кластере — от японской Наосимы до бразильского Иньотима — и именно она легла в основу будущего музея.
The Carlton Milan
Олимпийские игры и Неделя дизайна как повод отправиться в Милан и изучить интерьеры The Carlton. Это шестнадцатый отель коллекции Rocco Forte Hotels и вторая миланская точка бренда, расположенная в самом сердце модного квартала. Два парадных входа — на Via Senato и Via della Spiga — сразу задают сценарий и программу дальейшего пребывания.
Интерьеры курируют Филип Вергейлен и Паоло Москино вместе с Ольгой Полицци, отвечающей за оформление всех отелей сети (отсюда — приятный момент узнавания, если когда-то останавливался в «Астории» или римском Hotel de Russie). 71 номер и сьют выстроены как частные резиденции, где каждая деталь — от материалов до выверенной палитры и предметов мебели с узнаваемым провенансом — работает на создание атмосферы вневременной классики с миланским акцентом.
CCA Tashkent
CCA Tashkent — центр современного искусства, спроектированный парижским бюро Studio KO. Они работают с редким для региона объектом индустриальной архитектуры начала XX века — бывшим трамвайным депо. Вместо полной реконструкции авторы деликатно дополнили существующие объемы: поздние пристройки демонтированы, кирпичная кладка очищена и восстановлена, а главный зал сохранен как цельное, выразительное пространство. Для столицы, объединяющей в себе слои тимуридского наследия и советского модернизма, новый центр формирует пространство, способное вывести локальное искусство в международный контекст.
Milano Cortina 2026
В Милане завершено строительство Олимпийской деревни — проекта Skidmore, Owings & Merrill (SOM), который стал важным элементом трансформации района Porta Romana, где уже работает Fondazione Prada и другие арт-институции. Комплекс, переданный организаторам Игр досрочно, заранее закладывает свой постолимпийский сценарий и формирует модель устойчивого городского развития. Поселок для атлетов состоит из шести новых жилых корпусов и двух адаптированных исторических зданий — бывшей железнодорожной мастерской Squadra Rialzo и корпуса Basilico. SOM работает с миланской традиционной структурой дворовых кварталов: система проходов, террас, вертикальных садов и внутренних дворов создает чередование открытых и более камерных пространств, характерных для города.
New Museum
В начале 2026 года New Museum откроет новое крыло — расширение, спроектированное Сехэем Сигемацу и Ремом Колхасом в сотрудничестве с Cooper Robertson. Это первый проект OMA на Манхэттене и следующий шаг в развитии институции, известной поддержкой искусства с 1977 года.
Новый корпус площадью 60 000 квадратных футов удваивает выставочные площади музея и организует вертикальную навигацию: галереи OMA выстраивают связь с уровнями основного здания от SANAA, выравнивая высоты потолков и формируя единый маршрут через оба пространства.
Проект OMA демонстрирует важный городской жест: на углу Bowery и Prince Street формируется новая общественная площадь — место для временных инсталляций, перформансов и встреч. Первый этаж получает расширенный вестибюль и книжный магазин, а наверху расположен форум, рассчитанный на образовательные и дискуссионные форматы.
Drift Museum
В Амстердаме открывается первый постоянный музей Studio Drift, голландского дуэта, известного крупномасштабными световыми инсталляциями, кинетическими объектами и перформативными работами, исследующими отношения человека, технологии и природы. Для студии это логичное продолжение 17-летней практики, в которой искусство становится способом пересборки эмоциональной связи с планетой.
Музей разместится в Van Gendt Hallen — ансамбле из пяти промышленных залов конца XIX века, построенных архитектором Дольфом ван Гендтом. Площадь музея — около 8000 кв.м: здесь будут сосуществовать постоянные и временные инсталляции, световые перформансы, крупные кинетические объекты и программы, работающие с экологией, материалами будущего и взаимодействия человека с технологической средой.
NOMA LA
Весной 2026 года в Лос-Анджелесе откроется новая резиденция Noma — один из самых ожидаемых гастрономических проектов следующего года. Для Рене Редзепи и его международной команды это первое долгосрочное появление в США и продолжение традиции «передвижной» кухни, которую датская институция развивает с 2014 года, открывая поп-ап-рестораны в Сиднее, Тулуме, Киото и Токио.
Noma воспринимает город как палитру культур и ингредиентов: от тако и лапши до суши и локальных морепродуктов. Редзепи подчеркивает, что именно Лос-Анджелес воплощает то, что его команда ищет в путешествиях: дерзость, открытость эксперименту и энергию, которая рождается не из большого бюджета, а из уличной кухни, небольших семейных ресторанов и творческого обмена.
Casa Batlló Contemporary
В год столетия со дня смерти Антонио Гауди Casa Batlló впервые откроет для посетителей второй этаж — ранее закрытый уровень здания, долгое время использовавшийся под квартиры, офисы и мастерские. Пространство утратило значительную часть оригинальных элементов, и текущая трансформация направлена на возвращение ему характера художественного ателье.
Проект обновления выполнен барселонским бюро Mesura. Архитекторы сохранили и отреставрировали уцелевшие детали — в том числе историческую деревянную мозаичную отделку — и добавили новый архитектурный слой: легкий металлический потолок с концентрическими волнами, отсылающими к пластике Гауди.
Nederlands Fotomuseum
Масштабный музей фотографии откроет двери в новом здании — историческом складе Santos на Рейнхафене, над которым работали бюро Renner Hainke Wirth Zirn Architekten (Гамбург) совместно с WDJArchitecten (Роттердам). Для институции это переход на иной уровень работы: новое пространство позволит впервые по-настоящему раскрыть коллекцию и усилить присутствие фотографии как искусства.
Здание Santos — склад бразильского кофе 1903 года постройки — сохранило индустриальную эстетику начала XX века. Архитекторы соединяют наследие и современность: исторические корпуса остаются нетронутыми, а надстройка и внутренние уровни формируют гибкую многофункциональную среду для выставок (восемь этажей экспозиционных пространств!), архивов и образовательных программ.
Guggenheim Abu Dhabi
Ожидаем открытие самого большого музея Гуггенхайма в мире, конечно же, в столице ОАЭ. Новый проект Фрэнка Гери, архитектора, чье здание в Бильбао стало отправной точкой понятия «эффект Бильбао», обещает повторить культурный феномен на новом уровне. Фирменная пластика Гери здесь переосмыслена в локальном ключе: композиция из асимметричных конусов и башен отсылает к барджилам — ветряным башням, веками формировавшим ландшафт Персидского залива. Эта структура не только создает выразительный силуэт, но и работает с задачами вентиляции, подстраиваясь под экстремальный климат.
LUURA Paros
Новый бутик-отель на западном побережье острова Парос с видами на залив Агия-Ирини и соседний Андипарос — первый проект гостиничной коллекции LUURA; в 2027 году к нему присоединится второй отель бренда — LUURA Sand на восточной стороне острова. Оба проекта формируют новую точку притяжения, опираясь на ландшафт, свет и локальную культуру. За архитектуру отвечали Elastic Architects, за интерьеры — студия Lambs and Lions. Последние строятся на мягком свете и ощущении уединенного, но открытого миру убежища. Искусство становится одним из ключевых компонентов опыта гостей. Кураторская команда LUURA собирает работы локальных художников, формируя диалог между мифологией Пароса и современными художественными практиками. Программа отеля сфокусирована на медленном отдыхе: маршруты вдоль побережья, мастерские по керамике, медитация у воды. Гастрономия строится на сезонности и локальных продуктах. В отеле откроются два ресторанных проекта — средиземноморский La Cantine и японский Mimi Kakushi.
